郭洛的繪畫創作深深扎根于身體與創作行為的深度交融之中：畫布上的每一道痕跡，都是手臂擺動的弧度、指尖施力的輕重與顏料質地、畫布紋理持續博弈的結果。那些或濃或淡的色塊、或粗或細的線條，并非刻意設計的圖像符號，而是身體在創作過程中自然舒展的軌跡，是顏料在畫布上滲透、堆疊時留下的能量印記，仿佛能讓人窺見落筆瞬間藝術家的呼吸節奏與肌肉張弛。?

與傳統抽象表現主義強調的情感爆發式宣泄、行動繪畫追求的動態過程可視化不同，郭洛的創作路徑更像是一場向內探索的感知之旅。他不追求筆觸的爆發力與視覺沖擊力，反而偏愛讓線條在不規則的游走中自然生長，讓色塊在流動的暈染中漸次鋪展。畫面中隨處可見未閉合的輪廓、刻意保留的留白，甚至顏料尚未完全干透的斑駁痕跡，這些 “未完成” 的特質打破了傳統繪畫對 “完整構圖” 的執念，使得每一幅作品都像一個正在進行時的視覺場域 —— 既承載著已發生的創作行為，又敞開著向未來延伸的可能，在流動的筆觸與變幻的肌理中，構建出一種永遠處于生成狀態的藝術形態。

展期：6月21日 - 8月5日

策展人：王檬檬

地點：晱畫廊

西安市科技八路與魚化三路十字北50米