作為和新加坡 The Institutum 攜手舉辦的展覽，參展的四位分屬 70 后與 90 后的創(chuàng)作者，憑借各自的藝術(shù)實踐，對東南亞的身份認(rèn)知、移民歷程及文化記憶等理念展開深入探尋。?

此次與新加坡 The Institutum 聯(lián)合打造的展覽，搭建起了一座聚焦東南亞文化議題的藝術(shù)橋梁。不同代際的藝術(shù)家匯聚一堂，70 后創(chuàng)作者帶著歷經(jīng)歲月沉淀的生活體驗，90 后創(chuàng)作者則懷揣著新銳多元的觀察視角，他們以各自獨特的藝術(shù)語言，在展覽中構(gòu)建起對東南亞文化內(nèi)核的對話與探索。這種跨代際的藝術(shù)碰撞，讓關(guān)于身份、移民和文化記憶的探討更具層次感與豐富性。?

在藝術(shù)實踐中，四位藝術(shù)家從不同維度切入主題。有的通過細(xì)膩的筆觸描繪移民群體在異國他鄉(xiāng)的生活片段，將漂泊中的鄉(xiāng)愁與融入的渴望娓娓道來；有的以裝置藝術(shù)的形式重構(gòu)文化符號，讓那些承載著集體記憶的老物件在當(dāng)代語境下煥發(fā)新的意義；還有的借助影像作品記錄身份認(rèn)同的變遷過程，展現(xiàn)多元文化交融中個體的成長與蛻變。他們的作品如同多棱鏡，折射出東南亞地區(qū)在歷史流轉(zhuǎn)中身份的復(fù)雜性、移民浪潮中的情感軌跡以及文化記憶的深厚底蘊(yùn)。?

這場展覽不僅是藝術(shù)作品的展示，更是一次關(guān)于東南亞文化的深度思考與交流。觀眾在展廳中漫步，能從四位藝術(shù)家的創(chuàng)作中感受到東南亞獨特的文化氣息，體會到身份認(rèn)同的迷茫與堅定、移民歷程的艱辛與收獲以及文化記憶的溫暖與厚重。通過這樣的藝術(shù)實踐與呈現(xiàn)，東南亞的文化魅力與時代議題被更生動地傳遞給公眾，為跨文化交流搭建起堅實的藝術(shù)平臺。

展期：7月2日 - 9月6日

策展人：Wells Fray-Smith、Clara Che Wei Peh

地點：Tina Kim 畫廊