2025年5月22日至25日,北京當代藝術博覽會與ART021 BEIJING雙展并行,以藝術為經緯,編織出一場跨越物理與虛擬邊界的文化盛事。作為北京藝術季的核心活動,兩場博覽會匯聚全球逾200家藝術機構,呈現科技賦能下的藝術新維度、女性視角的未來想象,以及跨媒介實驗的先鋒表達等。
在北京藝術季的璀璨圖景中,香格納畫廊以跨越時空的策展視角,于兩場博覽會——北京當代藝術博覽會與2025 ART021 BEIJING——同步呈現了中國當代藝術史中深具影響力的藝術家群像。作為中國當代藝術生態的長期推動者,香格納畫廊以學術性與市場敏銳度并重的姿態,在這兩大平臺中展現了其代理藝術家的多元創作脈絡。
在2025 ART021 BEIJING(5月22日-25日,北京798·751園區)的主畫廊單元中,香格納以群展形式集結了陳問村、耿大有、耿建翌、高磊、胡項城、計文于、蔣小余、魯鈺、劉唯艱、劉毅、蘇暢、申凡、孫遜、徐赫、蕭文杰、楊福東、張鼎、張皓言、朱加、趙洋的繪畫、攝影和裝置作品,勾勒出中國當代藝術從觀念實驗到影像敘事的豐富維度。其中,胡項城的參展尤為引人注目——其2024年底于香格納M50空間舉辦的個展“疑似”曾引發廣泛討論。展出的《實驗-E07A》(2020)等作品以綜合材料突破畫框的物理限制,隱喻生命能量的涌動,此次博覽會或延續其對日常物的解構與重構邏輯。而楊福東的《雍雀》系列則以電影化的黑白影像美學,延續了藝術家對知識分子精神困境的詩意叩問,成為展位中連接經典與當代的視覺錨點。
同期舉辦的北京當代·藝術博覽會(5月22日-25日,全國農業展覽館)則以“凹凸”為主題,香格納畫廊再次攜跨代際藝術家陣容亮相,強化其對中國本土藝術生態的深耕。
兩場博覽會的雙重發力,不僅彰顯香格納畫廊對學術脈絡的梳理野心,亦透露出其通過經典個案與新興實踐交織的策略,在藝術市場波動中構建穩健的話語體系。